讲故事 是设计师需要掌握的一个重要能力。在开始设计前，一个好的故事能帮助设计师和团队建立用户的同理心，站在用户的角度思考问题。在设计完成后，讲故事也是传达设计价值的最好方法。那么，如何讲好一个故事呢？我们可以从四个方面分析：
故事背景 / 故事核心 / 故事人物 / 故事节奏
1.故事背景：时间、空间和人性维度
故事背景可分为时间维度、空间维度和人性维度。时间维度包括了时代 (故事的发生时间) 和期限 (故事的持续时间)。空间维度即是要定位故事发生的地点与环境。通常，时间维度和空间维度在故事开始的时候就要交代清楚。人性维度是最为重要、又最难写的维度，它既定义了故事发生的动机，又是故事随之发展的主轴。一个故事的诞生，一定是在人性的维度上产生了“冲突”。
2.故事核心：冲突与价值
人性维度上的冲突来自于三个方面：人物内部冲突、个人关系冲突、社会关系冲突。人物内部冲突是最本质的冲突，它来自于情绪、思想或身体。比如，开车时被别车 (愤怒与安全驾驶的情绪冲突)，刷剧还是早睡 (享乐和养生的思想冲突)，大街上找厕所 (生理需求带来的身体冲突)。个人关系冲突可能来自于人物与家人、恋人或者朋友。比如留学生与父母的沟通 (亲情和时差的冲突)，异地恋爱 (感情和距离的冲突)。社会关系冲突来自于人物在社会中扮演的角色，比如老板与员工的冲突、顾客与服务员的冲突、医生与患者的冲突、警察与暴徒的冲突等。
当有了冲突，平衡的生活被打破，人物在内心激发起一个自觉或不自觉的欲望，想要恢复平衡。而我们最终提供的设计，正是能够满足人物的欲望，使其生活能恢复平衡。所以冲突越大，设计的价值也越大。冲突越明确，设计的价值越能被更好地传达。比如，当用户处在路怒情绪中时，汽车能监测到用户的路怒情绪，自动开启香氛系统，方向盘变成“压力球”供用户释放情绪——用设计解决了情绪冲突。在晚上11点手机变为睡眠模式，屏幕视频无法播放——用设计解决思想冲突。
设计师所设计的产品或服务，在故事中以一种“出人意料”的创新方式，解决了人物 (目标用户) 的冲突，创造了故事的高潮。通过故事来讲设计，也最能打动听众的心。
3.故事人物：刻画人物的技巧
用户体验 (User Experience) / 用户研究 (User Research) / 以用户为中心的设计 (User-Centered Design)，这些业内出现频率极高的词，都离不开“用户”二字。用户即是故事中的人物，而如何把人物的需求、痛点描述清楚，让听众获得同理心，也是一个优秀故事的关键。
故事中的人物不是真的人，是设计师对目标用户群体的抽象 (也就是设计方法中常用的用户画像 Persona)，人物代表了目标用户群体共同面临的冲突和价值观，但我们通过故事又使人物变得真实可信，让听众产生同理心：“如果我是他，在那种情况下，我也会想得到同样的东西。”
故事中人物的真实感，来自于对人物肖像、动作、反应精确描写。红楼梦中的人物描写，是非常好的参考案例。
首先，用精确的名词和恰当的比喻来描写人物肖像，就能看出人物的个性：
林黛玉：两弯似蹙非蹙笼烟眉，一双似喜非喜含情目；
贾宝玉：头面若中秋之月，色如春晓之花，鬓若刀裁，眉如墨画，面如桃瓣，目若秋波；
王熙凤：一双丹凤三角眼，两弯柳叶吊稍眉，身量苗条，体格风骚。粉面含春威不露，丹唇未启笑先闻；
人物的动作也能烘托出人物的形象。我们可以用精确的动词来刻画，比如刘姥姥进荣国府：只见满门口的轿马，刘姥姥不敢过去，掸掸衣服，溜到角门前...蹭上来问：“太爷们纳福！”...陪笑道：“烦哪位太爷替我请他出来？”。掸、溜、蹭、陪笑几个动作，鲜明地揭示了刘姥姥卑微低下的身份。
动词前加恰当的修饰也能够起到很好的效果：黛玉摇摇地走了进来。“摇摇”将人物的瘦弱、娇贵、病态刻画地生动传神。
优秀的故事不强调发生了什么，而强调人物的反应，看见了什么，说了什么，做了什么。通过人物的反应，折射出人物的个性与价值观。比如，贾芸进了怡红院：“只见金碧辉煌，文章闪烁......连正眼也不敢看”。而刘姥姥进了怡红院：“这个哪个小姐的绣房？这么精致！我就像到了天宫里似的。”
除了人物本身的描写，对人物所处的环境描写也非常重要。在不同的环境，人物的反应是不一样的。用事物的具体名称，可以迅速地在听众脑海中构建起环境的画面。而泛泛的名词则很难，比如 “There is a big house on a hill above a small town (在一座小镇上方的山上有一所大房子)”，big house (大房子)指什么？是 chateau (法师乡间大别墅)？还是 hacienda (西班牙大庄园)？hill (山) 是 ridge (山脊) 还是 bluff (峭壁)？而海明威的写法是这样的：“A mansion guards the headlands above the village.(一座宅邸守卫着村头的岬角)。”
生动性和真实感来源于事物的名称。名词是物体的名称，动词是动作的名称。我们应当避免泛指，努力寻找事物的具体名称，才能让故事和人物显得真实可信。
4.故事节奏：如音乐般起承转合
故事和音乐一样，都是时间的艺术，讲故事的人要让听众的注意力保持集中，带领听众在时间中穿行而又意识不到时间的流逝。如一首交响乐有前奏、间奏、高潮、尾声，故事也有激励事件 (冲突的产生)、进展 (人物与冲突的斗争)、高潮 (冲突的爆发和化解) 和结局。冲突是我们设计产品/服务的动机，而产品/服务也是化解冲突的手段。一个故事讲完，设计的价值也就显而易见了。
注意：故事不是用户操作流程
很多设计师在写故事时，容易写到操作产品的细节，把故事写成了一个用户操作流程，比如用户先点击XXX，再点击XXX，页面跳转到XXX。用户的操作流程，我们可以用流程图 (workflow) 去梳理，而一个好的故事，应该如电影剧本一样，读完之后能感受到人物 (目标用户) 的价值观、需求和痛点，也能感受到设计为用户带去的价值。
好的设计，即是好的故事。
